“Uno de las obras que más éxito tuvo que montamos fue My Fair Lady en la que Dialma fue la protagonista. “Nosotros realizábamos comedias y a la gente le gustaba muchísimo, ya que al mismo tiempo los guatemaltecos estaban involucrándose en el teatro con un mensaje político fuerte, intentando cambiar la escena del país en ese momento. Yo no podía hacer eso, como estadounidense no era mi lugar hacerlo. Así que montamos obras más ligeras y fueron un éxito”, nos cuenta Dick.

A Guatemala llegaron dos actrices reconocidas de Broadway, una de ellas Helen Haze, que en ese momento era la actriz más destacada. “Cuando Helen vino a Guatemala se quedó enamorada del país. También le gustaba mucho como actuaba Dialma. Así fue que me preguntó si no tendría ninguna obra en la que ella pudiera actuar, y entonces escribí La herencia de McCritchet. Fue la primera obra que publiqué. Willy Monsanto amó esta obra, que desafortunadamente cuenta con un solo acto, y desde entonces el la ha montado y ha creado los demás actos para al menos completar 90minutos”.

ALGUNAS DE LAS 70 OBRAS QUE PUSO EN ESCENA DICK SMITH, FUERON:

• Cinco (ya que se unieron las compañías de teatro alemana, francesa, italiana, estadounidense y guatemalteca)
• Oklahoma!
• Hazte el quite, doña Queta
• No Panic On The Titanic!
• Amadeus
• La casa de té de la luna de agosto
• Ten Little Friends In
• Mikado
• I Do, I Do!
• Candida
• A Midsummer Night´s Dream 

Guillermo Monsanto es un apasionado y talentoso director de teatro que ha dedicado su vida al arte en Guatemala y a la difusión del mismo. Su reconocimiento llega más allá de las fronteras y de sus obras más importantes que ha puesto en escena se encuentran Bodas de Sangre, Lilly Munster y Alicia en el país de las maravillas, La barca de Caronte , el Huésped, Prohibido suicidarse en primavera, Esto no es una pipa, Viento Negro (teatralizada por Guillermo), entre muchas otras. “Esto llegando a unas 100 obras dirigidas. Y cada año tengo más trabajo” nos cuenta.

Sobre la escena del teatro en 1981 cuando Guillermo comenzó a involucrarse nos cuenta que, “los que giraban en torno a la Universidad de San Carlos y los que trabajaban teatro de esencia política-social, estaban en peligro. Fue un momento riesgoso para los idealistas que arriesgaban su vida. Por el otro lado había un teatro comprometido con el arte y que no hacía panfleto con su trabajo. Entre ellos los más visibles eran Teatro Centro, Dick Smith y desde 1981 Alma Monsanto.

Artistas que buscaban una forma distinta de expresión liberada del texto social. Todavía no existían las “huitecadas” que estaban por nacer desprendidas de una muy buena obra llamada La epopeya de las indias. Entre los autores más populares estaban los que giraba en torno al teatro social y político: José Manuel Arce y Hugo Carrillo, poco más adelante con otros contenidos Manuel Corleto y Rubén Nájera; Dick Smith, por supuesto, Douglas González Dubón. Habría que hacer un pe- riplo para visualizar a los directores activos en el GADEM, TAU, Metropolitano, IGA, Teatro del Puente, Teatro de Cámara o la UP. Espacios que estuvieron muy activos y sujetos al escrutinio constante de las autoridades de la época”.

Sus actuaciones comenzaron con Hello Dolly y la Viuda alegre. “De ésta aterricé en el grupo de Dick Smith con mi primer protagónico en 1985: Nuevas caras del 85 en la pesadilla de un actor. Trabajé algunas cosas más para ese ingenioso hombre y desde 1989 me obsesioné con una obra escrita por él y que siempre ha sido un exitazo de taquilla; La herencia de McCritchet, la cual he dirigido muchas veces pero jamás he podido actuar y eso me tiene picado. Esa década del ochenta fue muy variada y con trabajos musicales interesantes, entre ellos Vaselina. Fue divertido y en esos trabajos convencí a la gente que sabía bailar y cantar (cosa que en realidad no era del todo cierto, pero me las arreglaba bastante bien) y los trabajos de esta índole fueron llegando uno tras otro”.

El teatro indígena se remonta a épocas pre- hispánicas, en donde las representaciones consistían en relatos de mitos, peregrinaciones, descripciones de pueblos antiguos, de seres extraordinarios, dioses y hombres, obras magníficas que dieron forma a la cultura de los pueblos indígenas quienes las preservaron a través de la tradición oral. Una de ellas aún sobrevive: Rabinal Achí. Este baile combina el teatro con la coreografía que se presenta en enero en honor al santo patrono San Pablo y consta de varias escenas repartidas en cuatro actos.

El traje del Rabinal Achí es representativo de este baile folklórico y se caracteriza por sus grandes detalles y prendas elaboradas de terciopelo en colores verde, rojo y lila, además de ser adornados con flecos dorados en las orillas. El traje se compone de saco y pantalones largos y llevan sobre los hombros una pequeña capa llamada gola. También incluyen sombreros, bicornios y tricornios, coronas, gorras, máscaras, cabelleras o pelucas, casacas o guerreras llamadas pecheras que complementan con chinchines y sonajas, espadas y plumas (García Escobar, C. 1996).

Estos son confeccionados con distintos elementos y reflejan las maneras de vestir españolas durante la época de la Conquista y la Colonia. También incluye una corona con plumas de colores, un plato de cobre con dijes colgantes que les sirve de resonador en la mano izquierda y una hacha de madera con pañuelos de seda de colores que simboliza el instrumento del sacrificio en la derecha. Dentro de los personajes se encuentra la doncella U Chuch Gug quien utiliza una pequeña corona en la cabeza y su indumentaria representa a las mujeres de Rabinal. De la misma manera se viste Ixoc Muy, otro personaje a quien se le añade una máscara, una larga cabellera y una corona de plumas. Ambos personajes también usan el hacha del sacrificio (García Escobar, C. 1996).

Los cargadores de los escudos de águilas y tigres se visten de celeste y amarillo respectivamente, además de un sombrero de plumas de colores y un velo blanco que les cubre el rostro y en la espalda llevan un escudo de madera adornado con tela, papel y plumas de colores (García Escobar, C. 1996).